清代戲曲的雅部是指？元代最著名的戲曲品種是

我們中華文字博大精深，其實我們的戲曲藝術同樣也是博大精深，經典國粹，那接下來考考您，您知道清代戲曲的雅部是指什么嗎？元代最著名的戲曲品種有哪幾個呢？樹上的鳥兒成雙對出自哪個戲曲？讓您瞬間感受到戲曲的魅力所在。

本文目錄

1、清代戲曲的雅部是指

2、元代最著名的戲曲品種是

3、樹上的鳥兒成雙對出自哪個戲曲

清代戲曲的“雅部”指的是昆曲。在清朝的時候，將昆曲稱為“雅部”，昆曲之外的其它地方戲曲稱為“花部”，而之所以這樣區分，是清朝時對于藝術的鑒賞和品評，雅，指的高雅純正的意思，而花指的是雜亂粗俗的意思，可見當時昆曲在戲曲中的地位之高。

昆曲是中國古老的戲曲聲腔、劇種，是漢族傳統戲曲中最古老的劇種之一，它發源自600多年之前，是由昆山人顧堅草創，到了明代嘉靖年間，當時有名的昆曲音樂家魏良輔有對昆山腔進行大膽的改革，吸收余姚腔、弋陽腔以及海鹽腔的特點，正式形成了昆曲。

昆曲的表演，也有其獨特的形式，最大的特點就是感染力強、動作細膩柔美，唱腔和舞蹈巧妙結合，而在語言上，根據丑、副兩類角色的念白，通常可以分為南昆和北昆，二者存在一定的差別，但是附和當地的語言特色。

昆劇的影響

很多劇種都是在昆劇的基礎上發展起來的，因此昆曲才有“中國戲曲之母”、“百戲之祖”的美稱，它是中國戲曲史上擁有最完整表演體系的劇種，基礎深厚，不管是在文學史、音樂史還是在舞蹈史上都占據重要地位。

元代最著名的戲曲品種是雜劇。雜劇指的是將歌曲、賓白、舞蹈結合起來的中國傳統藝術形式，這種藝術最早見于唐代，在當時和漢代的“百戲”是差不多的，是除了歌舞以外諸如雜技的其它各色節目，到了宋代，雜劇才逐漸變成了對于新表演形式的專稱。

雜劇是在宋代的諸宮調基礎上發展起來的一種傳統文學樣式，它的題材是一本四折的形式，這也是受宋雜劇演出時分為四段的影響，在四折之中還可以加兩個“鍥子”。

在北宋之后，雜劇有的隨著南宋南遷，也有的被金朝所繼承，形成了不同的雜劇形式，被稱為院本，不過性質上和宋雜劇沒有區別。南宋初，南方也產生了一種和宋雜劇不同的戲曲——南戲，又被稱為戲文，其特點是完全表演故事，結構可隨故事而變化，不像宋雜劇只由三段構成。

元朝雜劇發展至鼎盛

元初到元大德年間，元雜劇的發展達到了鼎盛，京都包括各地的雜劇演出都非常多，名家輩出，現在許多好的雜劇作品，都是那個時候出現的，例如《竇娥冤》、《單刀會》、《西廂記》、《趙氏孤兒》等。

樹上的鳥兒成雙對出自黃梅戲《天仙配》，它也是黃梅戲中經典的唱段。《天仙配》又名《七仙女下凡》，講述了七仙女不顧天規，私自下凡和凡人董永結為伉儷，共度美好生活，但是最終卻被玉帝生生拆散的愛情故事，在我國傳唱度非常廣。

《天仙配》是黃梅戲早期積累的“三十六大本”之一，是根據東漢時期董永遇仙的故事改編而來，最先將其編入畫本的是宋元時期的《董永遇仙傳》，最早編成雜劇是在元代，到了明代只在民間出現過，早已失傳。

1952年，班友書等人改編了《路遇》一折，將董永由秀才改為農民，并將七仙女由“奉旨成婚”改為“思凡下嫁”，到1953年陸洪飛有改變了全本，形成了《賣身》、《鵲橋》、《路遇》、《上工》、《織娟》、《滿工》、《分別》這七場戲，后來在演出實踐中，將《賣身》去掉，定為了六個場次。

樹上的鳥兒成雙對體現心情是什么

《天仙配》中唱道：“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏。隨手摘下畫一朵，我與娘子戴發間。”這一段出自“滿工”后的對唱，充滿了歡快流暢的氛圍，體現了夫妻二人對終于回歸家園，過上男耕女織生活的憧憬，也歌唱了他們美好堅貞的愛情。